Đến với "Không gian dó" của họa sĩ Vũ Thái Bình
Triển lãm "Ôm khoanh trời cũ" của họa sĩ Nguyễn Tuấn Cường |
"Dó - Space- Không gian dó" đúng như tên gọi là nơi hoàn toàn thuộc về dó. Đó còn là kết quả, sự hội ngộ của họa sĩ Vũ Thái Bình và những người bạn cùng ý tưởng. Một Tiến sĩ khoa học, giảng viên đại học Conventry (Vương quốc Anh) đã dành 2 năm để đi qua 70 nước trên thế giới. Anh đi nhiều và luôn tiếp tục hành trình khám phá của mình.
Kiến trúc sư Đoàn Văn Tuấn, người thiết kế và chỉ đạo thi công phần kiến trúc, xây dựng công trình thì giản dị: "Tôi đã đơn giản làm một việc, đó là cảm nhận và biến hiện thực trong hội hoạ của Vũ Thái Bình thành giấc mơ kiến trúc của tôi".
Họa sĩ Vũ Thái Bình |
Chia sẻ về ý tưởng thực hiện "Không gian dó" của mình, họa sĩ Vũ Thái Bình cho biết: "Tôi cho rằng, dù đang làm công việc gì mọi người hãy say mê và hết mình. "Dó - Space" mong gửi gắm một chất xúc tác ý niệm về nơi ở tới những người yêu mỹ thuật.
Ở đó, trong 3 chiều không gian, biết đâu yên bình tìm trú ngụ trong mỗi người ghé qua. Giữa cuộc sống còn nhiều bộn bề, âu lo nhất là trong thời kỳ dịch bệnh như hiện nay thì hành trình sống an trú là điều nhiều người hướng đến. An trú là gì? "An" (yên ổn) trú (ở) nghĩa là “ở yên”, ở yên trong cuộc sống chính mình"...
Các tác phẩm trên giấy dó trong "Không gian dó" của họa sĩ Vũ Thái Bình |
Vũ Thái Bình là một cái tên không xa lạ trong giới mỹ thuật Việt Nam gắn liền với nghệ thuật vẽ tranh màu nước trên chất liệu độc đáo rất Việt Nam là giấy dó. Chính thức ra mắt trong triển lãm cá nhân “Sắc dó 1” năm 2016, sau gần 15 năm làm việc miệt mài trên nhiều chất liệu, hoạ phẩm và cũng từng ấy năm anh tìm tòi, trải nghiệm trên chất liệu giấy dó và kỹ thuật vẽ màu nước chồng màu nhiều lớp.
Rồi triển lãm “Sắc dó 2” năm 2018, “Sắc dó 3” đầu năm 2021. “Nghệ" (kỹ thuật), thuật (phương pháp) tranh màu nước trên giấy dó của Vũ Thái Bình đã được khẳng định thông qua các triển lãm cá nhân và các triển lãm “Góp dó” với nhóm các hoạ sĩ, triển lãm Mỹ thuật toàn quốc 2020. Mỗi lần, mỗi cuộc lại mới mẻ, lại thẳm sâu hơn.
Như hoạ sĩ Lương Xuân Đoàn - Chủ tịch Hội Mỹ thuật Việt Nam đánh giá: “Rung động với nét đẹp thường ngày của con người và muôn vật chốn quê xa bái ngái Thượng ngàn. Mặt dó mượt mềm chiều lòng kẻ nặng tình, cho Vũ Thái Bình cuống lên khi hồn gọi hình, hình đợi hồn trong những khoảng trống siêu nhiên của dó Việt. Nước cứ vô bờ trong cảm xúc vô thức. Màu đa sắc thả mờ nhòe đến không màu, vây bủa như lạt mềm buộc hờ để bạn và tôi khó thoát giữa những sợi tơ trời mong manh nơi bức họa”.
Hội họa của Vũ Thái Bình và dó là những quan sát thanh khiết, sắc màu dung dị cùng bút pháp cá tính, bằng chất liệu quê hương đã đưa cuộc sống an trú trong tranh. Khác với việc đưa tác phẩm tới công chúng trong không gian triển lãm có phần giới hạn và thời gian quy ước.
Trên hành trình sáng tạo, Vũ Thái Bình muốn có một không gian thực và bền vững. Ở nơi đó, người yêu tranh giấy dó có thể đến sáng tạo, chiêm ngưỡng, thưởng thức bất cứ lúc nào. Ở nơi đó có nơi ăn chốn ở, có học tập và lao động. Hơn cả, "Dó - Space" có con người với những thường ngày góp chung. Vì thế “Dó - Space” (Không gian Dó ) ra đời.
51 Hoàng Ngân, là nơi trưng bày các bức tranh giấy dó anh vẽ trong nhiều năm qua. Tới đây, người xem không chỉ được chiêm ngưỡng các tác phẩm hội họa trên giấy dó truyền thống mà còn là không gian dành cho những người yêu nghệ thuật tới để cafe tìm hiểu, hội thảo, sáng tạo.